Bien que le verre nous soit familier et qu’il soit omniprésent dans notre quotidien et nos maisons, notre fréquentation de ce matériau est comme incomplète. Nous croyons le connaître, mais la plupart du temps, nous en savons peu sur sa nature et sur son potentiel. Et pour ce qui est de sa présence dans l’Art Contemporain, les choses se compliquent, car il peut brouiller les pistes, avec son pouvoir d’illusion et le plaisir associé à l’idée que l’on se fait de sa fabrication.

 

L’opinion se répand aussi d’une faible représentation des œuvres de verre dans les galeries et musées d’Art Contemporain, de l’orientation majeure des plasticiens verriers vers les Arts Décoratifs ou d’un déficit d’utilisation de ce support par les artistes actuels. De savantes querelles peuvent naître de ces constats ou suppositions, passionnantes mais également clivantes et aux répercussions économiques tant sur les moyens de la rencontre entre plasticiens et professionnels du verre, que sur la valeur des œuvres ou l’espace laissé aux artistes à la fois dans les circuits et sur le marché de l’Art Contemporain.

 

De ces turbulences, avec l’association Artfusion et la galerie Artes, Jean-François Lemaire a voulu créer un événement pour les créateurs, les collectionneurs et acheteurs et aussi pour le public. Avec cette nouvelle biennale, il présente une sélection internationale d’œuvres de plasticiens verriers et d’œuvres de plasticiens « non-verriers », utilisant le verre, régulièrement ou occasionnellement. Il a surtout voulu la rencontre des uns et des autres, sous le signe de l’Art Contemporain.

 

Conférences, films et tables rondes professionnelles viennent compléter cette exposition aux contenus totalement inédits.